CHIC2018（秋）蘇州刺繍丨「刺繍」外「送金」の中で、驚くべき時間

我が国の伝統工芸の集大成者として、各ブランドが争って高地を占領します。

伝統工芸とは歴史書のことで、歴代の服飾芸術が記録されています。

このような豊かな文化遺産に直面して、この歴史をどう説明するかは中国の服装ブランドにとって最大の試練です。

刺繍は一種類だけではなく、伝統も一面だけではありません。

チャイナドレスを例にして、国内のチャイナドレス市場は同質化飽和傾向を呈しており、伝統的な手芸を通じてチャイナドレスを改良し、中国式の服装ブランド「花木深」の研究開発の重点の一つとなっている。

花木深は2015年に創立しました。主な業務は中国式の服飾、デザイナーの女装、ファッションの女装などです。

「私達が設計したのは日常着られるチャイナドレスで、中国式のデザインは服の細部に反映されています。

伝統衣装を簡単に復刻するのではなく、刺繍をアクセントにして、従来の広い範囲に広げています。

上海晏利服飾有限公司の周子翔社長によると、会社の傘下ブランド「花木深」は最初に藍染、_挟、手縫いなど多くの伝統工芸を試したが、最終的には蘇州刺繍を代表とする刺繍工芸をブランドの精髄として選んだ。

蘇州刺繍、

2006年に第一陣の国家級無形文化遺産リストに登録され、服装千年の制作技術の発展を目撃しました。

高級オーダーメイド服でも、高級既製服でも、国の贈り物でも、蘇州刺繍の姿があります。

「蘇繡は国家として毎年文化輸出を常備しています。その名に恥じない国粋です。」

周子翔は民族伝統工芸を発揚することに誇りを感じています。

しかし、苏繍の鲜明な特徴があって、新しい技术に大きな挑戦をもたらしました。

刺繍柄の素材選びは、ブランド革新の技法の痛みとなりました。

「蘇繍はシミュレーションで長さが見られます。特に自然な転移効果があります。

あまりにもリアルでリアルなので、デザイナーが絵を選ぶ際には、むしろもっと制限があります」とコメントしている。

周子翔は記者に一例をあげました。全部鳥の刺繍です。もし慣例の設計方法によって、デザイナーは形と色に対してもっと自由に処理します。

しかし、苏繍はどのように変形の中で針法をより自然に移行させるかを考えなければなりません。苏繍の特色を残しながら、写実に偏ってはいけません。

「

刺繍の技法と図案の題材の障壁を打ち破る中で、花木は1度7割の常用する図案を淘汰する境地に直面しました。

かつての町屋の宝を棚に上げて、花木深は壮士の腕を切る覚悟をしていた。

「私たちは商品が芸術品として鑑賞されることを望んでいません。

」周子翔氏によると、花木深度は刺繍と楊柳青年画、民間の切り紙、七宝焼などの古典的な図案との結合を通じて、ブランドに無形文化遺産の増加によるソフトパワーを開発したという。

東莞市名刺繍文化伝播有限公司の蔡小ピン子総経理は記者に対して、会社の主な経営のウェディングドレスは自分の手で注文して店の名前を決めて刺繍します。

指先アートに魅せられたお客様は、ますます若くなりました。

ここ数年、蔡ピン子さんは明らかに店に来て服装をカスタマイズする「若い人」が増えていると感じています。

国力の向上は人々の自信と消費能力に直接反映されます。

皆さんの受け入れ能力の増強は、革新のためにより大きな空間を提供しました。

結婚服のオーダーメイド服のデザインは固定選択があり、刺繍の配色の革新に力を入れています。

現在市場では文芸清新風が流行していますが、広東省の刺繍は濃厚な衝突色で有名です。減法をして彩度を下げ、絹糸の弱化による光沢感があります。

「このようにすれば広東省の刺繍は特色を失うことになりますか？」記者は心配して聞きました。

「できません。

伝統的な手芸は時代と共に進めばこそ、断たれないのです。」

蔡小ピン子は「古典的な配色は特定のデザインに保存され、新しい色彩の出現は消費者の審美により適している。これは刺繍技法の伝承に実質的に促進される」と説明した。

今、お客さんが自分の服を持って店に来て、刺繍の職人に図案を加えてもらいます。服の二次加工もデザイナーに消費者の好みと新しい傾向を理解させます。

広東刺繍は市場にしっかりと立ってから、私達は珠玉刺繍、針花、編み物を開発します。

手作りの芸術であれば、商品に応用し、デザイン理念を取り入れてブランド魂になります。

新時代の「ミレニアム世代」の台頭は無視できません。彼らは現代社会に成長し、科学技術の変化に慣れっこになっています。彼らの知らない伝統的な「古いもの」には多くの人情があります。

千年の歴史を持つ刺繍工芸を前に、校門を出たばかりのオリジナルデザイナーの徐嘉さんは伝統的な技法に夢中になりました。彼女が創立した「乙仙」高級婦人服ブランドは刺繍の華麗で精巧な位置付けにぴったりです。

「私は珠繍が大好きです。初めて珠繍に触れると、このような細かい刺繍技術と縁があると思います。」

徐嘉さんによると、ブランドを始めたばかりの頃は、刺繍が現代ファッションに認められないことを多少心配していましたが、何度も展示会を回っているうちに、彼女は多くの志を同じくした仲間と知り合いました。さまざまな分野の伝統的な手芸伝承者と知り合いになりました。

会ったのは多くなりました。徐嘉は珠繍のために一縷の「西風」を持ってきました。

「イタリアのファッションモデルをベースにしています。立体構造が現代の仕事や生活に適していることを考えると、欧米の境界線が多く、刺繍の出現の位置や革新技法に多くの可能性を提供しています。

徐嘉順は流行の傾向に応じて、図案の形と服装の構造を融合させて、伝統の工芸のために立体的に裁断して、このような改造はただ一つの始まりです。

乙仙の真珠の刺繍は特別なところがあります。徐嘉は機械刺繍の布の上で手作業の刺繍を試みました。即ちミシン刺繍の効率を利用して、手刺繍の精巧さを保留しました。

知懿ZHIYI女性カバンブランドの創始者である陳璐は製品を媒介として重視し、伝統工芸を生活の設計理念に取り入れています。

彼女は故郷のファッションの刺繍をデザインのセンスにして、伝統的な手作りの温度を保留して、寸分も争っていない細い点を追求して、絶えず改善する厳しい装飾を求めて、立派な独特なブランドの内包を知るのです。

「私たちが作ったのは復古だけではなく、伝統工芸の再設計であり、現代の生活様式に合わせて、手芸を製品に適当に溶け込ませています。」

陳璐さんは言いました。

前向きに見て、現代の人々の生活状態に注目して、消費者に近づいてこそ、彼らの心の中で渇望している新製品が現れます。ファッションと合わせて、コストを考えて、「煩わしい虚礼節」を遮断してこそ、伝統的な工芸が本格的に庶民の家に入ることができます。

わが国には重厚な歴史文化が沈殿しています。中国の伝統文化は衣食住から…

小さい花から一つの花までの模様は美しくて深い意味があります。

「優れた生地、適切な形を選ぶことにより、独特な工芸特色があります。」

知懿が選んだ「意のままに」「牡丹」「蝶」などの元素のデザインは、物に託して、物ごとに味わいのある美学を持っています。消費者も時間とともに物によって生まれます。

伝統工芸の革新は

中国のアパレルブランドの歴史を受け継ぐ斬新な詩篇を、ここに独自の職人の心で描きます。